Ocio Cultural Universitario cursos y seminarios

En el cruce entre arte, ingeniería y ciencia, la jardinería ha sido a menudo una de las grandes olvidadas por la reflexión estética. Aquí nos proponemos remediar este olvido recorriendo la historia del jardín europeo como un escenario único en el que se han citado, a lo largo de cuatro siglos, la mayor sutileza alegórica, la ambición constructiva, los intereses políticos y las más sensuales formas de ocio. Visitaremos las grandes villas renacentistas del Lacio, nos fatigaremos entre los parterres y las fuentes de Versalles, disfrutaremos las colosales obras de Capability Brown y nos dejaremos asombrar por un volcán en Sajonia. Un viaje sorprendente por la jardinería como arte total.

• Lunes de 17:00 a 18:30 hs.
• Calendario: 17 y 24 de octubre; 7, 14, 21 y 28 de noviembre; 12 de diciembre; 9, 16 y 23 de enero.

Profesor: Jaime Cuenca.

Doctor en Ocio y desarrollo humano y licenciado en filosofía por la Universidad de Deusto. Docente en la facultad de Ciencias Sociales y Humanas y en DeustoBide. Autor de tres monografías y más de treinta artículos en revistas científicas, su investigación se sitúa en el cruce entre filosofía política y teoría del arte.

Recorrido histórico desde sus orígenes hasta la actualidad a través de las diferentes formas, miradas y por qués del teatro occidental. Viajaremos a través de las distintas épocas del teatro y de la variación de sus géneros: nacimiento, diferencias, similitudes, escenas, escenarios, mirada del director y del actor, vestuarios, dramaturgia,...

Grecia y Roma, Italia, España, Inglaterra, Francia, Alemania...nos desplegarán sus mejores épocas desde el punto de vista teatral, tanto de forma teórica como de la aplicación de sus técnicas a través de textos e imágenes.

• Lunes de 19:00 a 20:30 hs.
• Calendario: 17 y 24 de octubre; 7, 14, 21 y 28 de noviembre; 12 de diciembre; 9, 16 y 23 de enero.

Profesora: Amaia Castaños.

Doctora en filosofía, licenciada en psicología educacional y clínica. diplomada en Arte Dramático y especialista en des-violencia y psicología jurídica.

Unión Europea ante la guerra de Ucrania: Claves para entender su papel institucional en la escena internacional.  No tomar partido es tomar partido. La Unión Europea ha pasado durante el presente año desde la consideración de Ucrania como socio potencial y futuro miembro hasta la constatación de que existe un auténtico “polvorín” a sus puertas cuyos millones de refugiados están siendo acogidos en su seno. Como ya pasó ante la Alemania Nazi, pese a que la súbita y brutal agresión rusa a Ucrania ha generado una reacción de rechazo general en Europa y el resto del mundo (y muy especialmente en los socios de la UE), una sensación de incredulidad y lejanía se va instalando progresivamente en nuestros Estados, en ocasiones más absorbidos por las repercusiones económicas y prácticas que por la tolerancia de una guerra a sus puertas y centrados en el efecto onda expansiva que la perpetuación del conflicto podría suponer. Es una ocasión de oro para que la UE sea capaz de involucrarse de lleno en el intento de resolución de un conflicto que no puede percibir como ajeno y demostrar la consolidación de un proyecto prefederal europeo en que no caben las violaciones de derechos humanos ni el mero refugio en la tutela estadounidense.

• Martes de 17:00 a 18:30 hs.
• Calendario: 18 y 25 de octubre; 8, 15, 22 y 29 de noviembre; 13 de diciembre; 10, 17 y 24 de enero.

Profesora: Ana Pérez Bobadilla.

Juez en ejercicio en partidos judiciales del País Vasco desde 1997 (Juez de primera instancia e instrucción); Doctora en Derecho (Especialidad en Derecho Internacional Público); Profesora colaboradora de la Universidad de Deusto – Estudios de Ocio; Especialización y postgrado en Derecho de la Unión Europea.

El curso propone un recorrido por la historia de la arquitectura a partir de su lado más íntimo y cercano a nosotros: la vivienda.

Nuestras casas hablan de nosotros, reflejan nuestra personalidad y nuestras costumbres. Sin embargo, casi siempre son espacios que nos vienen dados y sobre los que vamos interviniendo, adaptándolos a nuestras necesidades. Parece entonces oportuno reflexionar sobre ellos y, de este modo, hacerlo también sobre nosotros mismos. ¿Cuál es nuestra relación con las casas que habitamos? ¿Qué buscamos y qué encontramos realmente en ellas?

Nos aproximaremos a la casa como espacio arquitectónico, así como a lo que en ella se hace y a lo que ella contiene. Realizaremos un recorrido por la historia de la vivienda, desde sus orígenes hasta nuestros días, dirigiendo nuestra atención no solo a aquellos edificios que hayan supuesto un hito en la historia de la arquitectura sino acercándonos también a las casas más humildes y a la vida cotidiana de la gente.

• Martes de 19:00 a 20:30 hs.
• Calendario: 18 y 25 de octubre; 8, 15, 22 y 29 de noviembre; 13 de diciembre; 10, 17 y 24 de enero.

Profesora: Soledad Pérez

Licenciada en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, donde también ha cursado estudios de posgrado en Arte Contemporáneo. Colabora con el Instituto de Estudios de Ocio desde 2001. Su actividad docente e investigadora se ha centrado especialmente en temas relacionados con la historia del cine, la arquitectura y las vanguardias artísticas de inicios del siglo XX.

La historiografía tradicional viene afirmando que el ente político de Castilla, nacido en la Alta Edad Media en alto valle del Ebro, se caracterizó por la abundancia de un elemento nuevo, distintivo y diferenciador del paisaje habitual en otros territorios cercanos: los castillos. De este modo, Castilla sería, entonces, la tierra de los Castillos. Sin embargo, hoy comprobamos que hay un salto cualitativo entre esa supuesta abundancia documentada en los escasos textos conservados y la comprobación objetiva de su existencia.

A partir de esta reflexión, el curso que se propone nos llevará de los mitos a los paradigmas tipológicos a través del análisis de las realidades arqueológicas, de las más tempranas conocidas -y que en poco se parecen a la idea que generalmente tenemos de un castillo- hasta las más presentes en la actualidad y reconocibles como tales que, curiosamente, son tan tardías en su momento de apogeo que se sitúan al final de la Edad Media.

• Miércoles de 17:00 a 18:30 hs.
• Calendario: 19 y 26 de octubre; 2, 9, 16, 23 y 30 de noviembre; 14 de diciembre; 11 y 18 de enero.

Profesor: José Ángel Lecanda.

Profesor del Área de Humanidades de la Facultad de CC. Humanas y Sociales. Especialista en Arqueología Medieval, viene estudiando el tema de los castillos, especialmente de los más tempranos y en el entorno del alto Ebro, desde la década de los 90 del pasado siglo. Con varios artículos sobre el tema, cabe destacar que fue ganador en 1995del premio de investigación castellológica Manuel Corchado, convocado por la Asociación Española de Amigos de los Castillos, o que este mismo año ha sido comisario de la exposición "Los castillos de Euskal Herria. Guardianes del territorio e imágenes del poder" organizada por el Arkeologi Museoa de BIlbao.

En la Edad Media, en el mundo cuyo centro era el Mediterráneo el arte fue esencialmente religioso. Esto no sólo determinó el tipo de edificios que se construyeron o temas que se representaron, sino también el estilo en que se realizaron. Y es que se puede decir que los artistas cristianos, sobre todo, estuvieron interesados especialmente por lo que no se ve y, por tanto, no se puede representar.

Con la aparición de los musulmanes en el siglo VII, el mediterráneo quedó dividido en tres partes. En cada una, se desarrolló un arte diferente. Además, el arte no dejó de evolucionar. En este curso, se trata de dar cuenta de esta diversidad geográfica y cronológica, con especial atención al arte español, que alcanzó una especial importancia dentro del arte occidental en la segunda mitad del primer milenio: 1. El arte tardorromano. 2. El arte paleocristiano. 3. El arte bizantino. 4. El arte de los reinos germánicos. 5. El arte islámico. 6. El arte prerrománico. 7. El arte románico.

• Miércoles de 19:00 a 20:30 hs.
• Calendario: 19 y 26 de octubre; 2, 9, 16, 23 y 30 de noviembre; 14 de diciembre; 11 y 18 de enero.

Profesor: Armando Besga.

Profesor de Historia antigua y medieval de la Universidad de Deusto. Autor de ocho libros y más de setenta artículos.

Durante varios siglos, Alemania y, en general, los países de habla germana, han sido no solamente uno de los centros musicales del mundo, sino, además, el origen de algunos de los movimientos más significativos en la historia de la música: el Clasicismo vienés, el Romanticismo, el Postromanticismo y la Revolución atonal nacieron a impulso de músicos germanos.

Igualmente, géneros musicales tan importantes como la sinfonía o el Lied tuvieron se generaron y tuvieron su desarrollo principal en la música alemana. Grandes genios de la historia de la música como Schütz, Bach, Haendel, Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert, Schumann, Mendelssohn, Brahms, Bruckner, Mahler, Schönberg... justifican una mirada detenida a la historia y el significado de la música alemana, en relación con la cultura, y el pensamiento en el marco de los cuales se ha dado ésta que podemos contar entre las contribuciones más brillantes a la historia del arte.

• Jueves de 17:00 a 18:30 hs.
• Calendario: 20 de octubre; 3, 10, 17 y 24 de noviembre; 1 y 15 de diciembre; 12,19 y 26 de enero.

Profesor: Iñaki Moreno.

Doctor en Filosofía por la Universidad de Deusto. Director de la Coral Ondarreta de las Arenas. Ha impartido cursos en la Escuela de ciudadanía desde hace veinte años. Ha sido director artístico de la Coral de Bilbao y del Coro y Orquesta de la Universidad de Deusto y ha trabajado para el Tecnológico de Monterrey la Universidad Internacional de La Rioja.

A lo largo del curso se presentará el modernismo de A. Gaudí, así como un análisis en profundidad de Pablo Picasso: desde las épocas azul y rosa, “Las señoritas de la calle Avinyó”, el cubismo, Las Metamorfosis, el “Guernica”, etc. Pero también se entrará en la Residencia de Estudiantes para conocer, entre otros, la vida y obra de F. García Lorca, Luis Buñuel, etc. Asismismo, se verá el surrealismo figurativo de Salvador Dalí y el surrealismo no figurativo de Joan Miró.

La abstracción (2ª mitad del s. XX) estará presente a través de A. Tápies y el grupo “Dau al set”, A. Saura y “El Paso”. También el Pop-Art del “Equipo Crónica” y el Hiperrrealismo lírico de Antonio López. La escuela vasca de escultura: Jorge Oteiza y Eduardo Chillida. Los inclasificables: Miralda, Zush, etc. Y las mujeres en el arte contemporáneo español. La internacionalidad de Miquel Barceló y las últimas tendencias: el concepto de Vanguardia hoy.

• Jueves de 19:00 a 20:30 hs.
• Calendario: 20 de octubre; 3, 10, 17 y 24 de noviembre; 1 y 15 de diciembre; 12,19 y 26 de enero.

Profesor: Iñaki González.

Licenciado en Geografía e Historia, graduado en Artes Aplicadas. Artista multifacético. Profesor titular de Historia del Arte y de Arte Contemporáneo Español en el programa USAC (University Studies Abroad Consortium) de la Universidad de Nevada, Reno (UNR), en San Sebastián

El Oeste, la Frontera, los “Indios” … son elementos centrales en la construcción del imaginario nacional de Estados Unidos. Este curso busca profundizar en cómo Estados Unidos conquistó el Oeste a lo largo del siglo XIX:  a través de la guerra entre visiones diferentes la nación – Norte versus Sur en la Guerra Civil – y contra los “otros” - los pueblos originarios del continente. Además de una visión de la historia de la expansión hacia el Oeste, el curso también ofrece un retrato de sus protagonistas – vaqueros, comanches, pistoleros, esclavos y la Séptima Caballería.

• Lunes de 17:00 a 18:30 hs.
• Calendario: 13, 20 y 27 febrero; 6, 13, 20, y 27 de marzo; 17 y 24 de abril; 8 de mayo de 2023.

Profesor: Dominic Wyatt.

Docente de la Facultad de Ciencias Sociales donde doy clases de grado en Historia y de posgrado en relaciones internacionales y la Unión Europea. Consultor en cuestiones de cooperación al desarrollo con más de 25 años de experiencia en diferentes países de Asia, América Latina y África.

El objetivo de este curso es profundizar en las aportaciones científicas en el periodo de la Grecia Clásica; desde los primeros filósofos de Mileto hasta el llamado periodo alejandrino. Por el curso desfilarán grandes personajes como Thales de Mileto, Pitágoras, Zenón de Elea, Aristóteles, Euclides de Alejandría, Arquímedes, Ptolomeo, ...

El curso pondrá el foco en aspectos científicos y filosóficos; tratando temas de carácter numérico, geométrico, astronómico y técnico. Se pondrá una especial atención a la importancia del discurso matemático, lo que permitió la construcción de un gran edificio intelectual, sentando los cimientos de esta gran disciplina. Del mismo modo se analizarán los diversos modelos astronómicos y sus consecuencias en el devenir de la Ciencia.

• Lunes de 19:00 a 20:30 hs.
• Calendario: 13, 20 y 27 febrero; 6, 13, 20, y 27 de marzo; 17 y 24 de abril; 8 de mayo de 2023.

Profesor: Santiago Fernández.

Santiago Fernández Fernández es Licenciado en Matemáticas y Posgraduat en Didáctica de las Matemáticas. Ha alternado su docencia entre la enseñanza universitaria y la secundaria. Colabora con el Instituto de Estudios de Ocio desde 2017 en varios monográficos. Ha sido asesor de matemáticas de los servicios de apoyo al profesorado del Departamento de Educación del Gobierno Vasco y, responsable de la revista de matemáticas Sigma. Ha impartido numerosos cursos y seminarios sobre didáctica e historia de las matemáticas. Es autor de libros de texto en el tramo de la Secundaria Obligatoria y Bachillerato, además de varios libros y artículos relacionados con la historia y la didáctica de las matemáticas. Ha sido miembro de Comisión de Divulgación de la Real Sociedad de Matemática Española y, miembro de la Asociación de Profesores de Matemáticas de Euskadi.

Este curso nos adentraremos en la vida y en la obra de un puñado de compositores que nos servirán de guías para recorrer algunas de las principales ciudades europeas. Ciudades emblemáticas, tanto por la influencia que han ejercido en el devenir sociopolítico y económico de nuestro continente, como por su reconocido esplendor musical.

El itinerario vendrá marcado por varias composiciones del repertorio barroco, romántico y postromántico, todo él cargado de intención y al servicio de la expresividad y de la innovación sonora.

Recorreremos el palpitante Londres de Henry Purcell, el París irrepetible que conoció Camille Saint-Saëns, la Viena poliédrica y paradójica de Gustav Mahler y las dos grandes estrellas del brillo imperial ruso -Moscú y San Petersburgo-, rendidas al talento de Piotr Illich Tchaikovsky.

Seguiremos la línea de una audición activa que, a través de musicogramas y pautas de audición, facilite al oyente la comprensión de lo que escucha y el descubrimiento de la estrecha relación que existe entre la música y las vivencias de quien la escribe. Y es que las características personales, el contexto histórico y las ciudades que promocionaron su música están cosidas a las partituras de cada compositor. Ellas pondrán la banda sonora a esta travesía ligada a varias ciudades singulares.

• Martes de 17:00 a 18:30 hs.
• Calendario: 14, 21 y 28 de febrero; 7, 14, 21 y 28 de marzo; 18 y 25 de abril; 2 de mayo.

Profesora: Mercedes Albaina.

Doctora en Ocio y Desarrollo Humano, Titulada Superior en Música y Licenciada en Psicología. Profesora titular de Educación Auditiva en el Centro Superior de Música del País Vasco-Musikene, colabora con el Instituto de Estudios de Ocio desde 1996 en varios de sus programas. Contribuye a la divulgación de la Música a través de conferencias, escritos y proyectos didácticos a petición de diversas orquestas y fundaciones. Colabora con el mismo fin con el programa La galería de Radio Euskadi en el espacio “los colores de la música”.

Metamorfosis en animales, infanticidios, ungüentos fabricados con sapos, manzanas envenenadas, akelarres... la documentación vasca sobre hechicería y brujería es una de las más ricas y relevantes de Europa. En este curso nos adentraremos en su parte más temprana y desconocida, que abarca desde la primera fuente conservada, año 1300, hasta la implantación de la Inquisición en el reino de Navarra, en 1513. Para ello, seguiremos la estela de la documentación presentada en el libro "Akelarre. Historias nocturnas en los albores de la gran caza de brujas" (Pamiela, 2021), así como fuentes aún inéditas.

• Martes de 19:00 a 20:30 hs.
• Calendario: 14, 21 y 28 de febrero; 7, 14, 21 y 28 de marzo; 18 y 25 de abril; 2 de mayo.

Profesor: Ander Berrojalbiz.

Profesor de Historia de la Música en el Conservatorio Bartolomé Ertzilla de Durango, cursó el primer ciclo de la Licenciatura en Historia Universal en la Universidad de Deusto y estudios superiores en Música Antigua en la Hochschule fur Musik de Trossingen (Alemania). Tras haber dedicado los últimos años a la investigación sobre la herejía en el Duranguesado y la brujería en el País Vasco, recientemente ha publicado los libros Los herejes de Amboto. “Luteranos” en el año 1500 (Pamiela, 2016), Herejeen alaba (Pamiela, 2017), La hija de los herejes (Pamiela, 2018) y Akelarre. Historias nocturnas en los albores de la gran caza de brujas (Pamiela, 2021) dando a conocer diversas fuentes inéditas.

No sabemos si algunas de las pinturas prehistóricas fueron ejecutadas por hombres o mujeres; Sabemos en cambio de la existencia de pintoras de manuscritos en la edad Media., salimos del anonimato en el Renacimiento con Sofonisba Anguissola , alumna al parecer del gran Michelangelo, que recalo en la corte del Rey Felipe II. Artemisia Gentileschi, de familia de pintores, influida por Caravaggio, con una pintura barroca cargada de sombras, luces y violencia. Fue la primera mujer aceptada por la Academia de Florencia, reservada hasta entonces a los hombres. Èlisabeth Vigèe- Lebrun fue la gran pintora francesa del S.XVIII de la Reina María Antonieta y de toda la aristocracia de Europa.

Con la llegada del Impresionismo, el papel de la mujer se va visibilizando más, encontrando así nombres como Berthe Morisot, o Mary Cassatt… Grandes pioneras sin duda del lenguaje pictórico. Más impactante aun es el caso de Suzanne Valadon…Modelo de Degas, Toulouse, Renoir, independiente y valiente, aprendió de todos ellos…ya sumergida en la Bohemia fue madre del pintor Utrillo…pero por encima de todo destaca por su obra pictórica clara y rotunda.

En la órbita de las Vanguardias la cosa se va multiplicando. Gabriele Munter, Paula  Modersohn –Becker, en los Expresionismos… o las verdaderas amazonas  del Constructivismo Ruso Goncharova, Popova… Tenemos que reescribir el tema del arte abstracto, el actual estudio y ubicación de  las pioneras de la abstracción…Hilma af klint, Sonia Delaunay, o en la órbita de la Bauhaus Anni Albers, entre otras. El rumbo de los acontecimientos se desplaza a América. Con el Expresionismo Abstracto figuras de la talla de Lee Krasner,  Joan Mitchell y sobre todo la gran Helen Frankenthaler… Ya sin poder citar a todas destacaremos los nombres de  Alice Neel, Frida Kahlo, Georgia o`Keeffe, y más actual a Julie Mehretu en el marco ya de la posmodernidad, y con un enfoque critico político acorde a los tiempos de globalización y reivindicación del rol de la mujer en la actualidad.

• Miércoles de 17:00 a 18:30 hs.
• Calendario: 15 y 22 de febrero; 1, 8, 15, 22 y 29 de marzo; 19 y 26 de abril; 3 de mayo.

Profesor: Ricardo Aldama.

Licenciado en BB.AA. en la especialidad de Pintura, por la Universidad del País Vasco (UPV). Pintor, expone habitualmente en museos y centros expositivos. Asimismo, se dedica a la docencia impartiendo charlas y conferencias para instituciones y Colectivos.

Trazaremos la fascinante, trágica biografía de Federico. Intentaremos elucidar su dual personalidad: la del hombre atractivo, vitalista y triunfador; junto a la del poeta existencial, luminosamente oscuro, emplazado por el destino trágico. Recorreremos los hitos inexcusables de su corta, genial trayectoria literaria (Poesía y Teatro). Caracterizaremos su "jonda" obra dramática: radicalmente poética, peligrosamente comprometida, audazmente innovadora. Nadie antes ni después ha escrito teatro como lo hizo Federico. Nuestro Federico: el hombre lúcido y valiente que no se calló. Por eso lo mataron. Dos meses después de culminar -es un culmen- LA CASA DE BERNARDA ALBA.

• Miércoles de 19:00 a 20:30 hs.
• Calendario: 15 y 22 de febrero; 1, 8, 15, 22 y 29 de marzo; 19 y 26 de abril; 3 de mayo.

Profesor: Juan Luis de la Cruz.

Profesor del Departamento de Filología Hispánica, Románica y Teoría de la Literatura de la Facultad de Letras de la Universidad del País Vasco. Profesor del University Studies Abroad Consortium -U.S.A.C.- de Nevada Reno, en los Estados Unidos de América. Profesor del Instituto de Estudios del Ocio de la Universidad de Deusto. Poeta.

¿Sabías que todos los que tenemos vecindad civil en Bizkaia, incluidos los vecinos de Bilbao -que hasta el año 2015 han estado sujetos al Código civil- tienen como ley personal la Ley 5/2015 de Derecho civil vasco?

Esta Ley regula de forma muy singular cuestiones que te pueden interesar:

- La libertad civil
- El carácter familiar de determinados bienes ubicados en la tierra llana de Bizkaia (p.e. en Getxo) que supone que esos bienes no pueden salir de la familia
- La libertad absoluta de testar de la que gozan los vecinos de Ayala
- La legitima de 1/3 en las sucesiones y los 2/3 de libre disposición para todos los vascos
- La posibilidad que tiene cualquier vizcaíno para poder elegir entre sus sucesores y no dejar nada a los demás, si ese es su deseo.
- Los Pactos sucesorios que te permiten darle a tu Sucesión eficacia post mortem pero también eficacia inter vivos
- Los testamentos mancomunados y en peligro de muerte que puedes llevar a cabo, este ultimo de forma verbal ante testigos
- El Poder para testar que puedes otorgar a tu pareja o a cualquier persona de tu confianza para que sea él o ella quien pueda decidir cómo repartir los bienes, una vez que hayas fallecido o, a la inversa, el que te pueden otorgar a ti en las mismas condiciones.
- El régimen económico de los matrimonios y de las parejas de hecho registradas, que además del de gananciales puede ser el de comunicación foral de bienes de Bizkaia, que supone que todos los bienes se reparten entre dos, etc.

Estas y otras muchas cuestiones, conforman el contenido de la ley 5/2015 de Derecho civil vasco, siendo el objetivo de este Curso el que las conozcas, las valores y, en la medida en que te convengan, puedas utilizarlas en beneficio de tus intereses.

• Jueves de 17:00 a 18:30 hs.
• Calendario: 16 y 23 de febrero; 2, 9, 16, 23 y 30 de marzo; 20 y 27 de abril; 4 de mayo.

Profesor: Lorenzo Goikoetxea.

Doctor en derecho, Profesor en la facultad de Derecho de la Universidad de Deusto y actualmente participo como miembro de la Comisión de Plurilingüismo de esta Universidad. Tutor y Profesor del diploma de especialización en Derecho civil vasco para Jueces y Magistrados, que organiza el Tribunal Superior de Justicia del País vasco.  Abogado ejerciente en el Ilustre Colegio de Abogados del Señorío de Bizkaia. Vocal de la Junta Rectora de la Academia Vasca de Derecho. Presidente de la Comisión de Bizkaia de la Real Sociedad Bascongada de Amigos del País.

El concepto de milagro y la fenomenología antropológica y religiosa que este lleva aparejado ocupa un lugar central tanto en la teología cristiano católica como en la propia experiencia religiosa popular asociada a esta misma tradición. Sin embargo, dicha fenomenología, lejos de restringirse unívocamente al imaginario cristiano, mantiene un alcance que cubre también los sistemas de creencias y prácticas ceremoniales de una gran variedad de otras religiones (desde los sistemas mitológicos paganos al Islam, desde el Judaísmo al Budismo o al Taoísmo).

Del análisis conceptual del milagro y de su posibilidad o imposibilidad se han ocupado asimismo algunas de las figuras más eminentes de la teología, la filosofía, la psicología y las ciencias sociales. Este curso pretende dibujar una reconstrucción multidisciplinar de la noción de milagro y de los abundantes materiales fenoménicos tanto presentes como pretéritos que esta involucraría, concitando para ello la luz que irradian desde una multiplicidad de focos: desde el pensamiento filosófico a las ciencias positivas pasando por la historia de las artes visuales y cinematográficas.

• Jueves de 19:00 a 20:30 hs.
• Calendario: 16 y 23 de febrero; 2, 9, 16, 23 y 30 de marzo; 20 y 27 de abril; 4 de mayo.

Profesor: Iñigo Ongay de Felipe.

Doctor en filosofía por la Universidad de Oviedo y profesor de filosofía en el American School of Bilbao así como investigador asociado a la Fundación Gustavo Bueno. Colaborador habitual del Instituto de Estudios de Ocio de la UD, ha ejercido la docencia en diversas universidades de Europa, Asia y América Latina. Sus intereses intelectuales se centran particularmente en la filosofía de las ciencias, la filosofía de la religión y la historia de la filosofía.